你有没有发现，曾广为讨论的话题「手机能否取代相机」，如今已经鲜有人提及。

更大的传感器，更高质量的镜头模组，更先进的算法，让手机在某种意义上，已经成为相机。两者不再非此即彼，而是我中有你。

相机在学习手机的智能，而手机也在以另一种方式学习借鉴相机迷人的虚化，拍鸟摄月的长焦，有情绪的影像风格，以及化腐朽为神奇的后期空间。

▲张炜使用华为 P40 拍摄《家园盛宴》，获得 2021 年度摄影师荣誉

移动影像以史无前例的速度成长壮大。因为，它是站在巨人的肩膀上。这个巨人，便是传统影像。

成熟的标志，是独立。当成长到一定阶段，无法从巨人身上获得更多的时候，那就自己成为巨人。

这就是华为手机的思路。当其难以通过与传统相机厂商合作，创造出更好的影像体验时，便当机立断，决定走自己的路，推出自创品牌——华为影像 XMAGE。

风格，作为超脱于硬件之上，艺术与人文交织的表达，往往凝聚着一个品牌多年来，对影像的思考。

比如富士的复古胶片风格，徕卡的阴暗浓郁风格，都是品牌在岁月中，沉淀的调性与内涵。

▲左右分别为富士、徕卡官方获奖作品

在移动影像领域，如何做出大众喜闻乐见，且独树一帜的影像风格？这是华为影像 XMAGE 面临的艰巨挑战。

首先要定性的，是色彩。因为色彩不光是一门艺术，更是一门科学。而科学，是有路可循的。

为此，华为联手清华大学艺术与科学研究中心色彩研究所，一同探索影像的色彩科学，打造了 XMAGE 原色、鲜艳和明快三种风格。

▲Mate50 Pro 原色风格拍摄

华为 Mate50 系列系统默认的风格，便是 XMAGE 原色。在我看来，它也是三者中，最能代表华为影像的。

有句话说，「真实自有万钧之力」，XMAGE 原色风格便是如此。它将你看见的世界，真实地投射到屏幕上，温暖且有力。

▲Mate50 Pro 鲜艳风格拍摄

或者用它拍摄花卉、风景，也可以收获如油画一般的景象。

▲Mate50 Pro 鲜艳风格拍摄

而明快风格，则是降低饱和度，提高明度。在一些阴天、室内的场景拍摄人像，可以获得梦幻、日系的画面。

真实感就是前文所说，忠于人眼所见，尽可能还原真实世界。沁润感是指客观呈现环境的明暗，避免「暴力 HDR」，同时略微强调黑白色阶，以强化画面光感。

受制于体积，改进手机上的光学系统，是一件很有挑战的事情。此前华为 Mate40 系列率先使用自由曲面镜头，从物理层面抑制画面畸变，便是一次敢为人先的实践。

Mate50 系列的到来，象征着 XMAGE 在光学系统上取得了新的成就。其搭载的超光变影像系统，在工艺和技术上，都是破冰性质的创新。

这便是 Mate50 系列代表的 XMAGE 光学系统，在硬件上的突破。用户看不见，但却能在每次按下快门时，获得具有呼吸感的影像。

需要注意的是，XMAGE 技术基底的四个板块，并非孤立的关系，而是相辅相成的。精巧的机械结构，可以让光学系统有更多的发挥空间。

比如华为 P40 Pro 为了实现更长焦段的光学变焦，重新设计了潜望式长焦镜头的结构，在相同的空间里，通过 5 次反射延长光路，比前代提升了 178% 的光程，从而实现 10 倍无损变焦。

相比常规的结构，它的优势不言而喻。最近对焦距离，可以根据镜组的移动而改变，近可拍摄 5cm 左右的水滴、昆虫，远可拍摄地球之外的月亮，拥有显微镜和望远镜的双重角色。

▲Mate50 RS 长焦微距模式拍摄

另外，可以移动的机械镜组，也为光学设计让出了更多空间。相比常规的架构，Mate50 RS 长焦镜头的光学解析力提升了 64%。不光对焦灵活，画质也更扎实、细腻。

在三原色里，R 代表红（RED），G 代表绿色（Green），B 代表蓝色（Blue）。将绿色换成黄色（Yellow），会有什么变化呢？

这是一道简单的数学题。我们知道，黄色由绿色与黄色组成，那么 RGGB 更改为 RYYB 之后，就相当于从「红 绿 绿 蓝」，变为「红 （绿 红） （绿 红） 蓝」。

多了两个红色像素后，进光量相应增加了 40%。在暗光环境下，传感器可以捕捉到更多的光线，画面也就更明亮了。

▲华为 2021 新影像大赛年度摄影师获奖作品

2019 年 11 月上线的华为新影像社区，已经成长为高质量的「影像星球」，连接用户的热爱，让用户看见更丰富的世界。

电影大师维姆·文德斯曾说，「摄影最持久的胜利，一直是它有能力在卑微、空洞、衰朽的事物中发现美」。

▲使用 Mate50 Pro 黑白滤镜拍摄

这其实也是 XMAGE 的精神所在：

让手机影像，成为人们发现美好、记录美好的重要工具；成为人们拥抱生活、感受生活的重要媒介；成为人们探索世界、认识世界的重要平台。

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